Якулов Георгий Богданович: различия между версиями
Vgabdulin (обсуждение | вклад) (→Библиография) |
Ssayadov (обсуждение | вклад) |
||
| Строка 11: | Строка 11: | ||
| портрет = Георгий Якулов.jpg | | портрет = Георгий Якулов.jpg | ||
| дата рождения = 14.01.1884 | | дата рождения = 14.01.1884 | ||
| − | | место рождения = Тифлис | + | | место рождения = Тифлис |
| дата смерти = 28.12.1928 | | дата смерти = 28.12.1928 | ||
| − | | место смерти = Дилижан | + | | место смерти = Дилижан |
| краткая информация = Художник | | краткая информация = Художник | ||
| тэг01 = | | тэг01 = | ||
| Строка 23: | Строка 23: | ||
=Биография= | =Биография= | ||
| − | Родился в Тифлисе 14 января | + | Родился в Тифлисе 14 января 1884г. в семье адвоката. Рано овдовев, мать переехала с детьми в Москву '''(1893), где Георгий (Жорж) учился в [[Лазаревский институт восточных языков|Лазаревском институте восточных языков]] и жил в интернате'''. |
| − | Окончательно решил стать художником в 1901, два месяца занимался в мастерской К.Ф.Юона, позже поступив в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. | + | Окончательно решил стать художником в 1901, два месяца занимался в мастерской К.Ф.Юона, позже поступив в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. В 1903 его отчислили за пропуски занятий и экзаменов – и сразу же призвали в армию. Был отправлен на Кавказ, а затем на поля сражений русско-японской войны. Раненный под Харбином, вернулся в Москву, где с 1905 начал самостоятельную художественную жизнь. |
| − | + | Показывал свои произведения на выставках «Союза русских художников» и «Мира искусства», был близок к кругу «Голубой розы». Картины этого периода были выставлены в Москве в 1906—1912 гг. В 1910-х годах совершил путешествие в Италию, Францию, Германию, где встречался с видными представителями живописи. | |
| − | |||
| − | Показывал свои произведения на выставках «Союза русских художников» и «Мира искусства», был близок к кругу «Голубой розы». | ||
| − | |||
| − | Картины этого периода были выставлены в Москве в 1906—1912 гг. | ||
| − | |||
| − | В 1910-х годах совершил путешествие в Италию, Францию, Германию, где встречался с видными представителями живописи. | ||
В 1910-х гг. художник обратился к прикладному искусству. Он оформлял балы и творческие вечера, интерьеры кабаре и художественных выставок. Вместе с В. Э. Мейерхольдом Якулов создал кафе "Питтореск" в Москве - "конструктивный мюзик-холл", как называли его современники; украшал московское кафе поэтов "Стойло Пегаса". | В 1910-х гг. художник обратился к прикладному искусству. Он оформлял балы и творческие вечера, интерьеры кабаре и художественных выставок. Вместе с В. Э. Мейерхольдом Якулов создал кафе "Питтореск" в Москве - "конструктивный мюзик-холл", как называли его современники; украшал московское кафе поэтов "Стойло Пегаса". | ||
| Строка 58: | Строка 52: | ||
В 1920-е годы Якулов все чаще связывал свои планы и замыслы с родным Кавказом, исполнив, в частности, проект памятника 26 бакинским комиссарам для Баку (1923, совместно с В.А. Щуко), где причудливо развил идеи Башни III Интернационала В.Е. Татлина. Это должно было быть сложное архитектурное сооружение — башня со специальным залом для митингов. В проекте художник стремился воплотить мечту о синтезе искусств в монументальном сооружении большой общественной значимости. | В 1920-е годы Якулов все чаще связывал свои планы и замыслы с родным Кавказом, исполнив, в частности, проект памятника 26 бакинским комиссарам для Баку (1923, совместно с В.А. Щуко), где причудливо развил идеи Башни III Интернационала В.Е. Татлина. Это должно было быть сложное архитектурное сооружение — башня со специальным залом для митингов. В проекте художник стремился воплотить мечту о синтезе искусств в монументальном сооружении большой общественной значимости. | ||
| − | ==Изображения== | + | ==[[/Изображения|Изображения]]== |
| − | |||
| − | |||
| − | |||
| − | |||
| − | |||
| − | |||
| − | |||
| − | |||
| − | |||
| − | |||
| − | |||
| − | |||
==Разное== | ==Разное== | ||
| − | *Театральный художник с обостренным чувством декоративности цвета, | + | *Театральный художник с обостренным чувством декоративности цвета, романтической экспрессии, тягой к восточной экзотике и фантастике. |
| − | *Был близок художникам «Голубой Розы», Н. Сапунову, С. Судейкину. | + | *Был близок художникам «Голубой Розы», Н. Сапунову, С. Судейкину. Был членом «Союза русских художников». |
| − | |||
*Увлекался французским симультанизмом и итальянским футуризмом, но родным для Якулова было искусство Востока. Особенно привлекал его красочный стиль персидской миниатюры. | *Увлекался французским симультанизмом и итальянским футуризмом, но родным для Якулова было искусство Востока. Особенно привлекал его красочный стиль персидской миниатюры. | ||
*Его главной творческой заповедью было совмещение западной и восточной живописных культур. Творческие методы Якулова нашли свое воплощение в декорациях сцен в 1920-х годах в России. | *Его главной творческой заповедью было совмещение западной и восточной живописных культур. Творческие методы Якулова нашли свое воплощение в декорациях сцен в 1920-х годах в России. | ||
| − | + | *В 1967 г., в Париже по инициативе армянских художников и супругов Делоне было организовано "Общество друзей Г. Якулова", которое поставило себе целью возвратить на родину произведения художника, оказавшиеся за рубежом. | |
| − | *В 1967 г. | + | *Похоронен Г.Б. Якулов в Москве на Новодевичьем кладбище в Москве. |
| − | *Похоронен Г.Б. Якулов в Москве на Новодевичьем кладбище в Москве | ||
| − | |||
| − | |||
=Библиография= | =Библиография= | ||
*[[Медиа:Аладжалов С. И. Георгий Якулов. Ереван, 1971.doc|Аладжалов С.И. Георгий Якулов. Ереван, 1971]] | *[[Медиа:Аладжалов С. И. Георгий Якулов. Ереван, 1971.doc|Аладжалов С.И. Георгий Якулов. Ереван, 1971]] | ||
| − | |||
| − | |||
| − | |||
| − | |||
| − | |||
| − | |||
*[http://www.artsait.ru/art/y/ykulov/main.htm Якулов Георгий Богданович / Русская живопись] | *[http://www.artsait.ru/art/y/ykulov/main.htm Якулов Георгий Богданович / Русская живопись] | ||
| − | |||
| − | |||
==Сноски== | ==Сноски== | ||
<references /> | <references /> | ||
Версия 20:23, 18 июня 2021
| Якулов Георгий Богданович | |
| |
| Другие имена: | Жорж Великолепный, Якулян Геворг |
| Дата рождения: | 14.01.1884 |
| Место рождения: | Тифлис |
| Дата смерти: | 28.12.1928 |
| Место смерти: | Дилижан |
| Краткая информация: Художник | |
Содержание
Биография
Родился в Тифлисе 14 января 1884г. в семье адвоката. Рано овдовев, мать переехала с детьми в Москву (1893), где Георгий (Жорж) учился в Лазаревском институте восточных языков и жил в интернате.
Окончательно решил стать художником в 1901, два месяца занимался в мастерской К.Ф.Юона, позже поступив в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. В 1903 его отчислили за пропуски занятий и экзаменов – и сразу же призвали в армию. Был отправлен на Кавказ, а затем на поля сражений русско-японской войны. Раненный под Харбином, вернулся в Москву, где с 1905 начал самостоятельную художественную жизнь.
Показывал свои произведения на выставках «Союза русских художников» и «Мира искусства», был близок к кругу «Голубой розы». Картины этого периода были выставлены в Москве в 1906—1912 гг. В 1910-х годах совершил путешествие в Италию, Францию, Германию, где встречался с видными представителями живописи.
В 1910-х гг. художник обратился к прикладному искусству. Он оформлял балы и творческие вечера, интерьеры кабаре и художественных выставок. Вместе с В. Э. Мейерхольдом Якулов создал кафе "Питтореск" в Москве - "конструктивный мюзик-холл", как называли его современники; украшал московское кафе поэтов "Стойло Пегаса".
В 1918—1919 гг. Якулов преподавал во ВХУТЕМАСе. В 1920—1921 гг. изобретательно оформлял спектакли А. Таирова в Москве, в 1927 г. — С. Дягилева в Париже.
Картины Якулова ныне хранятся в музеях Парижа, Москвы, Еревана и в других музеях мира. [1]
В последние годы работал в Ереване и все более активно включается в культурную жизнь Армении: работает в театрах Еревана, пишет цикл пейзажей Дилижана. Не случайно сейчас в Ереванской картинной галерее хранится самая большая и полная коллекция его произведений.
Умер Якулов в Ереване 28 декабря 1928 в самом расцвете творческих сил.
Творческие искания
Авангардные поиски Якулова были естественным продолжением его модерна, ритмика которого становилась все беспокойней, а формы и краски – все динамичней и ярче, выражая не отдельные сцены и символы, а общую пеструю круговерть современного города (Скачки, два варианта 1905 – в Третьяковской галерее и Картинной галерее Армении в Ереване; Бар, 1910, Третьяковская галерея; Кафе, 1911, Художественный музей, Калуга; все эти темы возникали в его картинах вновь и вновь).
Естественным шагом из картины в трехмерную реальность явились оформительские работы художника в московских артистических кафе – таких, как «Питтореск» (или, после революции, «Красный петух»; 1916–1917) и «Стойло Пегаса» (1919). Якулов украсил их своими футуристическими композициями (частично сохранились эскизы и даже, что уникально, сами панно, в том числе Нападение льва на лошадь, 1919, Третьяковская галерея), к тому же именно в этой среде окончательно сложилась его теория «разноцветных солнц», призванная максимально активизировать не только чисто декоративную, но и самоценную драматическую роль цвета, действующего как бы изнутри образа.
Сценография
Другим руслом превращения живописи в дизайн была якуловская сценография.
Его работы для театра (Принцесса Брамбилла по Э.Т.А.Гофману, 1920, Жирофле-Жирофля Ш.Лекока, 1922, и другие спектакли Камерного театра; Риенци Р. Вагнера в Театре Совета рабочих депутатов, 1923; Стальной скок С.С. Прокофьева в парижской антрепризе С.П. Дягилева, 1927) органично соединили традицию «живописного театра», экстравагантного картинного зрелища, с новым ощущением универсально-конструктивных, как бы «миростроительных» возможностей сцены.
Архитектура и памятники
В 1920-е годы Якулов все чаще связывал свои планы и замыслы с родным Кавказом, исполнив, в частности, проект памятника 26 бакинским комиссарам для Баку (1923, совместно с В.А. Щуко), где причудливо развил идеи Башни III Интернационала В.Е. Татлина. Это должно было быть сложное архитектурное сооружение — башня со специальным залом для митингов. В проекте художник стремился воплотить мечту о синтезе искусств в монументальном сооружении большой общественной значимости.
Изображения
Разное
- Театральный художник с обостренным чувством декоративности цвета, романтической экспрессии, тягой к восточной экзотике и фантастике.
- Был близок художникам «Голубой Розы», Н. Сапунову, С. Судейкину. Был членом «Союза русских художников».
- Увлекался французским симультанизмом и итальянским футуризмом, но родным для Якулова было искусство Востока. Особенно привлекал его красочный стиль персидской миниатюры.
- Его главной творческой заповедью было совмещение западной и восточной живописных культур. Творческие методы Якулова нашли свое воплощение в декорациях сцен в 1920-х годах в России.
- В 1967 г., в Париже по инициативе армянских художников и супругов Делоне было организовано "Общество друзей Г. Якулова", которое поставило себе целью возвратить на родину произведения художника, оказавшиеся за рубежом.
- Похоронен Г.Б. Якулов в Москве на Новодевичьем кладбище в Москве.
Библиография
Сноски
- ↑ По мнению крупнейшего специалиста русского искусства, известного французского учёного-искусствоведа Ж. К. Маркаде «русский авангард» во многом обязан двум армянам - Г. Якулову и М. Сарьяну.
